
|

Виктор Куколь «Живопись. К 90-летию».
С 5 по 17 октября 2026 года в Галерее живописного искусства Московского Союза художников состоится юбилейная персональная выставка Заслуженного художника России Виктора Саввича Куколя, картины которого находятся в коллекциях более 30 российских музеев, включая Государственную Третьяковскую галерею.
Яркий представитель поколения «шестидесятников», Виктор Куколь — художник с уникально острым чувством цвета и колорита. Он представляет уходящую эпоху, расцвет русской реалистической живописи как общедоступного вида искусства, понятного и востребованного самым широким кругом зрителей, от тружеников села до высшего руководства советской страны.
Коренной москвич, Виктор Саввич с юности находился в творческой атмосфере, среди людей искусства и ярких художественных впечатлений. Это окружение во многом определило его профессиональный выбор и привело в Московское художественное училище памяти 1905 года, где он учился в мастерской заслуженного художника М. В. Добросердова. Уже в ранние годы Куколь начал участвовать в выставках, и на протяжении последующих десятилетий активно представлял свои произведения на московских, всероссийских и международных художественных выставках. Эту выставочную деятельность художник продолжает и сегодня.
Виктор Саввич боготворит натуру и цвет как предмет для изучения, который по силе эмоционального воздействия он сравнивает с музыкой. «Для меня цвет — это музыка», — говорит художник. Глаза реагируют на живописно-пластические импровизации, завораживая зрителя, заставляя разглядывать и почти прислушиваться к тому, как гармонично «поют» в своём многообразии цвета и валёры динамичной, воздушной живописи мастера.
Не лишая предмет формы и не добавляя декоративных элементов, Виктор Куколь ищет общее пластическое решение увиденного в натуре, при этом выстраивая картину так, что при многообразии присущего ему природного чувства цвета он, как истинный колорист, никогда не забывает о тоне. Таким образом, он искусно решает наисложнейшую живописную задачу — «цвета в тоне».
«Индустрия» — большой, знаковый период в творчестве художника, когда он, будучи ещё студентом училища памяти 1905 года, впервые в 60-х годах был рекомендован ЦК комсомола на Южный Урал, а потом в Магнитогорск, на легендарную Магнитку. Увиденное поразило его монументальностью и мощью форм. Суровая красота и романтика индустриальных пейзажей, а также жизнь простого человека в них на долгие годы определили дальнейшее становление и развитие Виктора Куколя как художника.
Очевидно, он не решает идеологические вопросы в своих индустриальных произведениях, но наслаждается прекрасными гигантскими ансамблями заводов и фабрик, их внутренним содержанием, наполненным сложнейшими ритмами, пластикой и брутально-сдержанным, но невероятно богатым цветом. Виктор Куколь любуется и притягивает внимание к пластике больших, технически сложных заводских форм. Это чувствуется даже в романтических названиях картин, таких как «Заводское кружево», «Лето на заводе», «Завод и город».
Не ограничивая себя одним жанром, художник Куколь с любопытством и свойственной ему любовью ко всему живому пишет портретные образы людей в естественной среде, «Старушка» (х.м., 1964), «Портрет матери» (х.м., 1964), «Портрет художника К. Мордовина» (х.м., 1985).
С такой же преданной любовью Виктор Саввич решает живописно-образные задачи и в жанре натюрморта. Он пишет предметы быта, цветы и фрукты в своей индивидуальной, живописно-раскрепощённой манере.
Не являясь прямым последователем «Бубнового валета», Виктор Куколь воспринял и творчески переосмыслил важнейшие открытия этой московской живописной школы — свободу цветового мышления, звучность локальных отношений и способность видеть в натуре самостоятельную пластическую ценность. Эти качества вошли в его искусство как органичная часть собственного художественного стиля.
Экспозиция выставки являет собой целостный срез творческого пути мастера, где в единстве колористического и тонального строя раскрывается поэтика его живописного метода. Зрителю предстоит встретиться с феноменом художника, для которого цвет становится инструментом лирического высказывания, а тон — основой гармонической цельности образа. В каждой работе, от монументальных индустриальных панорам до лирических натюрмортов и портретов, проявляется редкое сочетание академической выучки и свободной, почти импровизационной манеры письма. Творчество Виктора Куколя сохраняет живую преемственность русской живописной школы, соединяя профессиональную культуру, непосредственность восприятия и подлинную силу колористического мышления.
/Юлия Жукова/
| 
|
|

|


 
|
НОВЫЕ МАТЕРИАЛЫ |
18.08.2026
Выставочный план Галереи живописного искусства ТЖ МСХ на 2026 г
(1-ая Тверская-Ямская. 20)
Читать
БЮЛЛЮТЕНЬ для голосования
РАСПОРЯЖЕНИЕ о передаче показаний счетчиков Читать или Скачать
ПОРТФОЛИО для вступающих в ТЖ художников Скачать
Часы работы Выставочного зала и галереи на Тверской-Ямской, 20:
пн - пт. С 12.00 до 19.00
сб -вс с 10.00 до 17.00
РЕКВИЗИТЫ для оплаты членских взносов и платы за мастерские Читать
СКИДКА НА ОФОРМЛЕНИЕ В БАГЕТ 20%.
Выполняем работы любой сложности.
Ждем Вас в салоне, по адресу: ул. 1-я Тверская-Ямская, 20
Галерея живописного искусства, 0-й этаж.
Скидка действует при предъявление Членского билета Московского союза художников.
Скидка не суммируется с другими скидками, программами и акциями.
тел.: +7(906)732-24-18.
Репортаж телеканала Культура о выставке нашего коллеги Андрея Исаева в выставочном зале Товарищества живописцев МСХ. 11.03.2025 Смотреть
Виктор Попков. Передача телеканала Наблюдатель. Эфир 19.02.2025 Смотреть
Слайд-шоу «Московские художники - ветераны войны»
Смотреть
ИЗБРАННЫЕ ПРОЕКТЫ В 3D:
"Мир детства". ЦДХ
"Святые и художники". Кузнецкий мост, 20
"Спорт в искусстве". Кузнецкий мост, 11
Андрей Горский "Раздумья о России". Тверская-Ямская, 20
Яна Поклад "Бабье лето. Живопись". Тверская-Ямская, 20
ВИДЕОСЮЖЕТЫ:
Фильмы Сергея Смирнова о выставках и о художниках на Youtube
Видеосюжет о мастер-классе Ольги Рыбниковой в Переславле-Залесском в октябре 2012
Видеорепортажи с наших выставок
СТАТЬИ:
Статьи об искусстве профессора МГХИ им Сурикова С.А. Гавриляченко Читать...
Газеты "Новости МСХ" Читайте на сайте МСХ...
ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
Все члены Товарищества обязаны платить взносы в размере 300 рублей в год. Взносы принимают в Галерее живописного искусства, по адресу: 1-я Тверская-Ямская, 20 с 12.00 до 18.00, кроме субботы и воскресенья.
Об оформлении права безвозмездного пользования на помещения индивидуальных творческих студий (мастерских). Распоряжение Департамента имущества города Москвы от 2 февраля 2010 г. № 275-р Читать далее...
Для того, чтобы стать членом Товарищества Живописцев Московского Союза Художников,
Вам необходимо подать документы на вступление в Московский союз художников, а точнее в отдел кадров МСХ, который располагается по адресу: Москва, Старосадский переулок, д.5. Проезд до станции Китай-город. Информацию о перечне документов и правилах вступления в Союз Художников можно получить по телефону: +7 (495) 628 51 88 (Отдел кадров МСХ)
Издательство Живопись-Инфо приглашает к участию в альбоме «Энциклопедия живописцев 6».1-ая Тверская-Ямская д. 20, метро "Маяковская" или "Белорусская",тел. +7 (495)250-51-25
04.10.2026
«Шелест своих камней». Выставка памяти Виктора Николаевича Русанова. // Москва
Выставка памяти Виктора Николаевича Русанова «Шелест своих камней» состоится с 10 по 16 октября 2026 года в Выставочном зале Московского союза художников в Старосадском
далее
27.07.2026
Панов Эдуард Парфирьевич (Edvard Panov) // Каталог
Заслуженный художник России, имеет государственные награды. В 1985г. был принят в Союз художников Москвы. Член Международного Художественного фонда, Творческого
далее
 
|
ОПРОС |
Сколько картин должно быть представлено в виртуальной галерее каждого художника?
 
|
ПОДПИСКА |
Ваш e-mail:
 
|
ССЫЛКИ |
|